Les Misérables en la prensa francesa Le Courrier du Loiret
Les Misérables en la prensa francesa Le Courrier du Loiret. Une compagnie espagnole en résidence. LE COURRIER DU LOIRET – Le Jeudi 20 décembre 2018 – C.S. Le Bricabrac teatro répète à Malesherbes Les misérables, une pièce qui sera jouée en début d’année prochaine dans les établissements scolaires espagnols.Par quel heureux hasard une compagnie de théâtre espagnole a-t-elle momentanément posé ses décors dans les locaux de l’espace jeunes malesherbois ?
Les Misérables en la prensa francesa La République du Centre
Les Misérables en la prensa francesa La République du Centre. La compagnie théâtrale de passage en Beauce. RÉPUBLIQUE DU CENTRE – LE MALESHERBOIS – LOISIRS – ART – LITTÉRATURE – Le lundi 10 décembre 2018. BricAbrac Teatro en résidence. La compagnie franco-espagnoles prépare, sur les terres d’origine de son régisseur, un spectacle qu’elle jouera en Espagne début 2019. La compagnie BricAbrac Teatro est en résidence à l’espace jeunes de Malesherbes, depuis le début du mois et jusqu’au 20 décembre.Cette compagnie professionnelle de théâtre, née en 2005 à Séville, en Espagne, est le fruit de la rencontre entre l’Espagnole Elena Bolanos et le Français Matthieu Berthelot, dont une partie de la famille habite dans le Malesherbois.
Fotos Er SHOW de la Bienve en el XXXI Circuito de Teatro de Calle que organiza la Diputación de Almería
Fotos Er SHOW de la Bienve en el XXXI Circuito de Teatro de Calle que organiza la Diputación de Almería
Er show de la Bienve de bricAbrac Teatro en La Vanguardia con el XXXI Circuito de Teatro de Calle 2018
Seis compañías animarán 26 municipios de la provincia con el XXXI Circuito de Teatro de Calle. Un total de seis compañías teatrales acercarán sus representaciones a 26 municipios de la provincia, dentro del XXXI Circuito de Teatro de Calle que organiza la Diputación de Almería y que se desarrollará desde este viernes, hasta el próximo 19 de agosto.El diputado de Cultura, Antonio Jesús Rodríguez, ha explicado, en un comunicado, que el objetivo de este circuito es «acercar el teatro profesional a los vecinos de los municipios más pequeños, convirtiendo esta actividad cultural en una opción de ocio y diversión». En esta edición, se ofertan «una amplia variedad de estilos teatrales», para que cada pueblo elija «el que mejor se adapte a su programación estival».El Circuito de Teatro es una actividad totalmente gratuita que se ha consolidado en la oferta cultural y de ocio del verano, ya que consigue llevar por toda la provincia una agenda de eventos de calidad y sirve para poner en valor las plazas y calles de los municipios por los que pasa, convirtiéndolos en «auténticos museos y teatros al aire libre».La Diputación Provincial ha diseñado un amplio programa de representaciones, que hará que las seis compañías participantes lleguen hasta 26 municipios con espectáculos totalmente diferentes, en los que ocupan un lugar destacado las acciones de calle y el circo. LA PROGRAMACIÓN. ‘Bricabrac’ abrirá el telón a ‘Er show de la Bienve’, una obra con «un sentido de humor desbordante» y estilo cabaret, en la que no faltarán las carcajadas. En este caso, la actuación estará en agosto en: Terque, el día 2, Alcolea, el 3, Alcudía de Monteagud, el 4, Bacares, el 5, Almócita, el 9, Velefique, el 10, Bayarque, el 11, y Sierro el 12.
Crítica de NOTRE-DAME DE PARIS de bricAbrac Teatro del ALOHA COLLEGE
Crítica de NOTRE-DAME DE PARIS de bricAbrac Teatro del ALOHA COLLEGE – Teatro en Francés Year 9 French Theatre Outing. On Tuesday 6th March Year 9 French students put down their pens and ventured off to the Alameda Theatre in Malaga. Here they were entertained by the Hazteatring French acting troupe who put on an abridged version of the famous Victor Hugo play ‘Notre Dame de Paris’. The lesson before the trip they had completed some activities so that they were aware of the storyline. They were able to follow what was happening by the slow, clear speeches and exaggerated actions of the actors. Afterwards a picnic lunch was enjoyed by all!
Crítica de NOTRE-DAME DE PARIS del IES AVERROES
Crítica de NOTRE-DAME DE PARIS de bricAbrac Teatro del IES AVERROES – Teatro en Francés LOS ALUMNOS DE 4º ASISTEN A LA REPRESENTACIÓN EN FRANCÉS DE LA OBRA «NOTRE DAME DE PARIS» Ayer, jueves 25 de enero, los alumnos de francés de 4º de la ESO asistieron, acompañados por sus profesoras Julia Aguilar y Eva Corpas, al teatro Duque de Rivas (ESAD) a una representación de la obra de teatro Notre Dame de Paris, del gran autor francés Victor Hugo. Nuestros alumnos lo han pasado estupendamente y han comprobado que son capaces de seguir durante más de una hora una obra teatral en francés. Hay que destacar el buen trabajo de la compañía “Haz Teatring”, que nos ha vuelto a sorprender con su gran profesionalidad y buen trabajo encima del escenario. También tenemos que resaltar la participación de nuestra alumna Manar Bouali que fue preguntada al final de la representación de la obra y que contestó estupendamente en francés por lo que se llevó un gran aplauso de sus compañeros, profesoras y de todo el público asistente en el teatro. Esta actividad del Departamento de Francés ha vuelto a ser todo un éxito y esto nos anima a seguir trabajando la lectura de obras clásicas francesas que nunca dejan de sorprendernos por su calidad y contenido, que siguen dejando huella incluso en los lectores más jóvenes. Informa: Eva Corpas
Fotos Ha Pasado Un Año en la Muestra Torreperogil Mini
Ha Pasado Un Año en el Torreperogil mini (Muestra de Títeres y de Teatro Infantil) de la Muestra de Teatro de Torreperogil 3.2, el 7 de diciembre 2017 a las 18h30,. La sección de la muestra dedicada a los más pequeños… en el Centro Cultural Alfonso Fernández Torres de Torreperogil (Jaén).
Fotos Er SHOW de la Bienve en en Festical Teatro Al Fresco
Er SHOW de la Bienve vuelve a los escenarios, el Viernes 21 de Julio en el II Festival de Teatro de Calle Teatro Al Fresco de Tabernas (Almería), a las 22,00 horas en el Parque de los Pinos. Un espectáculo de cabaret, en el que se habla de problemas como el estrés, la escasez económica o el día a día.
Crítica de Y AHORA QUÉ en El Bombín de Lautrec
¿Y qué pasaría si mañana se acaba el mundo? ¿Cómo lo afrontamos? ¿Cuál es el siguiente paso? Para Tonto y Jefe, protagonistas de esta historia, el paso clave es sobrevivir al cataclismo que supuestamente está a punto de arrasar el mundo. A través de unas exhaustivas averiguaciones, Jefe, cree saber el día exacto en el que el mundo llegará a su fin y para ello se encierra junto a Tonto en un búnker. La cuestión es, una vez hecho este descubrimiento y puesto a salvo bajo tierra, a ambos personajes se les plantea la siguiente, ¿Y ahora qué? BricAbrac con esta producción nos plantea un escenario un tanto inverosímil pero que, a modo de metáfora, nos muestra lo absurdo del ser humano. A través de una propuesta en clave clown, payaso tonto/payaso listo, se irá desgranando la realidad de estos personajes que creen ser los “elegidos”, o mejor dicho los autoelegidos, para ser los que comiencen desde cero con el nuevo mundo. Porque en ningún momento la idea de la muerte está presente en la escena. El fin del mundo se plantea para estos personajes como un proceso de transformación. Una divertida comedia que supone un reto para dos actores que durante hora y media están frente al público con un ritmo que va de menos a más. Néstor Barea y Paco G. Melero, hacen ver su gran vis cómica, diferentes entre sí, pero muy bien engarzadas. Ambos consiguen poco a poco ir levantando el ritmo de un espectáculo que es un puro cuerpo a cuerpo con el espectador. Ya que, al tratarse de una comedía, el feed-back con el público es fundamental. Ellos lo consiguen y de qué manera, ya no solo por el texto, hábil y con un buen desarrollo, lleno de diferentes ritmos y situaciones inesperadas, sino también por el control de la comicidad que los dos actores muestran.Todo ello transcurre en un búnker donde ambos tendrán que estar conviviendo, algo nada sencillo, hasta que pase el supuesto cataclismo. La puesta en escena es bastante realista, poniendo sobre la escena los diferentes elementos que podríamos encontrar en un supuesto lugar de supervivencia; litera, mesa, silla, estantería… y otros elementos que, aunque no tan necesarios para la supervivencia, si para dar ciertos momentos de comicidad. A pesar de contar con muchos elementos en la escena, los actores solventan a la perfección esta situación durante el transcurso de la obra. Llevando a cabo un continuo y agradecido movimiento por toda la escena.Y por debajo de esa capa gruesa de humor, aunque en dosis más pequeñas, también se hace notar cierta reflexión sobre la condición humana. ¿Qué somos en realidad? Quizás el Tonto no es tan tonto y el Jefe no es tan listo. Y cuando nos ponemos a imaginar ese hipotético mundo nuevo, desde donde podemos empezar de nuevo y evitar errores del pasado, terminan saliendo nuestros instintos más oscuros donde, la avaricia y la soberbia reinan a pesar de ser lecciones que ya deberíamos tener más que aprendidas.¿Y ahora qué? Nos regala comedia a grandes dosis y de una manera muy cercana. Con un lenguaje claro sencillo para el espectador. Un espectáculo simpático que nos invita en su final a disfrutar de la fiesta del teatro.
Entrevista en Escenarios de Sevilla
Elena Bolaños: «Me apetecía mucho mandar en la sombra» Elena Bolaños es actriz, autora, directora de teatro y fundadora de la compañía bricAbrac. Ha dirigido ‘¿Y ahora qué?’, la obra que ahora se estrena en Teatro La Fundición de Sevilla. En esta entrevista conocemos más sobre su última creación y su forma de trabajar.¿De dónde viene la idea de hacer una comedia de esta apocalíptica situación? El embrión de ‘¿Y ahora qué?’ nace en 2013. Cuando funcionaba Teatro Mínimo en Un Gato en Bicicleta, bajo el mando de Javier Vergel, David Montero, José Francisco Ortuño y demás, participé con ellos uno de los meses donde el tema era el Fin de los Mundos y escribí una pequeña pieza. Funcionó tan bien que la gente nos decía “por favor tenéis que hacer la versión extendida, qué divertida, que guay los personajes, que divertida la situación”. Los actores, tanto Paco Melero como Néstor Varea, durante mucho tiempo me dijeron: “Elena ¿cuándo vamos a hacer la versión extendida?”, y así hasta que presenté el dossier a Teatro La Fundición de Sevilla, y aceptaron el proyecto. La idea surgió gracias a la temática de Teatro Mínimo y como dio mucho juego nos dijimos “qué de cosas pueden pasar en ese búnker mientras que esperas la llegada del fin del mundo, ¿no?”. Tonto y Jefe son personajes que están construidos desde varios ángulos. El primero es la representación textual de dos personajes claramente “clownescos”, el Carablanca y el Augusto. Es verdad que nosotros no trabajamos el clown como pueden trabajarlo Síndrome Clown, pero recuerdan un poco a esos dos personajes. Desde el principio me inspiré en la obra ‘Esperando a Godot’ de Samuel Beckett, que es la primera donde se trabaja el existencialismo. ¿Hay lugar para la poesía en esta obra?Sí, hay un par de momentos muy muy poéticos.
