La Compañía
La Compañía bricAbrac Teatro, nace en el año 2005 tras el estreno de su primer espectáculo C´EST LA VIE, desde entonces y tras estos 10 años de vida profesional, han cosechado numerosos premios y reconocimientos a nivel nacional.
La característica de esta compañía reside en su tenacidad y vitalidad incansable. El deseo y el amor al teatro, hacen que esta, aún considerada joven compañía afincada en Andalucía, no baje el listón en cada uno de sus espectáculos, el compromiso con su público hace que cada representación sea una explosión de vitalidad.
bricAbrac Teatro nace de la necesidad de expresar, de hablar y que le escuchen y de compartir una diferente visión del mundo. Cada obra cargada de una crítica social, capaz de despertar al espectador su sentido más crítico al mismo tiempo que despertará en nosotros nuestro sentido más humano. Estas obras se apoyan sobre sus sólidos cimientos, un lenguaje muy personal, ya que en cada una de las obras de esta compañía podemos ver, la ironía, el sarcasmo, la inocencia y la poesía, todo esto lo consiguen fusionando una multitud de disciplinas artísticas, creando como hemos dicho antes su muy particular lenguaje teatral.
Defienden la comedia, aseguran que es lo único que saben hacer, pero la defienden como un medio de comunicación y no solo como un fin. A través de la risa se pueden contar historias muy duras, las mayores comedias son las tragedias más grandes para sus protagonistas. Pero no defienden un humor vacío, el humor vacío de significado está carente de humor. La comedia es muy difícil de conseguir, todo el mundo ríe, pero no todo el mundo es capaz de saber hacer reír.
Desde el principio esta compañía apostó por la creación de público, fue consciente de su propia realidad, de su condición de joven compañía y de su debilidad dentro del mercado y transformó su debilidad en fortaleza, su falta de proyección en el panorama escénico, lo cambió por la creación de público y potenció la publicidad a través de las nuevas tecnología. Cuando un gran número de público conociera a la compañía generaría una publicidad que llegaría a ser beneficiosa para la propia compañía. bricAbrac Teatro fue pionera en Andalucía en trabajar la creación de público a través de las redes sociales.
Gracias a este esfuerzo realizado durante años por la compañía y aún hoy lo siguen realizando tienen un gran número de seguidores y esto se repercute en la afluencia de público que asisten a sus representaciones.
El Equipo
bricAbrac Teatro
Elena BOLAÑOS
Elena BOLAÑOS
Fundadora de la compañía bricAbrac Teatro
Licenciada en la Escuela Superior de Arte dramático de Sevilla, 1999/2003. En la especialidad de Interpretación Textual.
Graduada en la especialidad de Dirección de Escena y Dramaturgia, en la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga, 2010/2015.
Participante en las Jornadas “Campus Polígono Sur, Arte de Contexto en la Periferia», de la Universidad de Sevilla. Marzo-abril 2019
En Junio 2018 Estrena como directora la obra “PERSONNE, la tragedia del Silencio” en el Teatro Central de Sevilla.
En Julio 2017 es becada por la UNIA. LA RABIDA, para realizar el curso “DRAMATURGOS ENTRE DRAMATURGIAS”impartido por Marco Antonio de la Parra.
En Julio 2017, alumna en el Taller de Creación con el dramaturgo y director de escena Alberto Cortés.
En 2016 realiza dos talleres organizados por TEATRO DE LA CIUDAD Impartidos por Andrés Lima y Alfredo Sanzol, donde se exponía el proceso creativo que llevarían acabo ambos directores para las nuevas creaciones escénicas, sobre la Comedia y que han dado como resultado “Sueño” de Andrés Lima y “La Ternura” de Alfredo Sansol.
En 2015 de Mayo a Julio, como ayudante de Dirección para Ricardo Iniesta y la compañía Atalaya en el espectáculo “Marat/Sade” estrenado en el GREC de Barcelona en el Teatre LLiure.
Complementa su formación realizando diversos cursos y se interesa especialmente por la escritura dramática realizando cursos impartidos por José Francisco Ortuño (2005), David Montero (2015), Chiqui Carabante (2017). en otra especialidad que se forma es en el lenguaje clown con maestros de la talla de Monchi Cruz, Pepa Diaz-Meco (2006), Jose Troncoso (2004), Juan Motilla (2009) y Philippe Gaulier (2007).
Matthieu BERTHELOT
Matthieu BERTHELOT
Fundador de la compañía bricAbrac Teatro
Profesional de la Fotografía, video-creaciones, diseñador gráfico, compositor del espacio sonoro y musical.
Su amor por la música desde joven le lleva a tocar varios instrumentos y la creación de grupos de Música en su Francia natal donde participa dentro de un movimiento artístico en su ciudad creado por un grupo de artistas de diversas disciplinas (pintura, escultura, video-creaciones, música, teatro, recitales de cuentos). No debemos olvidar que nace en Laval, la cuna del absurdo ya que pertenece a la misma ciudad que Alfred Jarry, autor de Ubu Rey, este dato marcará en su obra.
Licenciado en Acción Comercial en Mayenne (FR) y en BAC Ciencias Tecnológicas y Especialidad en Contabilidad y Gestión en Laval (FR).
Curso profesional Iniciación a la distribución, impartido por Nines Carrascal en Palma, Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río en junio 2008.
Curso profesional de Gestión de Empresas Culturales, organizado por la Junta de Andalucía, C.C.O.O. y la Universidad de Sevilla. Formación con la colaboración de La Fundición de Sevilla y ATAES.
Curso profesional Marketing aplicado a las artes escénicas, impartido por Miguel Ángel Pérez en Sevilla en septiembre 2009, organizado por ACTA.
Curso profesional de video Mapping, impartido por Juanjo Fernández Rivero (Gnomalab) en abril 2018, organizado por EPFCA en Sevilla.
Curso profesional de ILUMINACIÓN PARA EL TEATRO DE TÍTERES, impartido por Mario Copete dentro de la 44ª Feria Internacional del Títere de Sevilla organizado por UNIMA ANDALUCÍA.
Curso profesional de INSTITUTO STOCOS. Interacción digital entre cuerpo, sonido y luz: sinergias y conexiones algorítmicas, organizado por OFFF Sevilla.
Curso profesional de VJ (VIDEO-JOCKEY) Y VIDEOMAPPING CON RESOLUME, ELECTRO Y DUENDE · 21 GRADOS 2023 · TALLER VJ (VIDEO-JOCKEY) Y VIDEOMAPPING CON RESOLUME en el PROGRAMA 21 GRADOS 2023.
Curso profesional de QLab5 : Audio y vídeo impartido con MARIANO GARCÍA en las XVII EDICIÓN DE LA ESCUELA DE VERANO de La Red para Profesionales del Espectáculo en Vivo en Almagro 2023.
Compositor de los espacios sonoros por las siguientes compañías de teatro: Cía bricAbrac Teatro, Cía Apasionaria Producciones y Cía Vérsame Mucho.
Premio a la mejor Música por “C ́EST LA VIE” en el certamen de Sevilla Joven 2006.
Matthieu Berthelot es candidato a Mejor diseño de espacio escénico y vídeoescena de la XXVII edición 2024 de los Premios Max de las Artes Escénicas
Colaboradores
bricAbrac Teatro
Carmen ITAMAD
Carmen ITAMAD
Licenciada en Comunicación Audiovisual fue galardonada por el ayuntamiento de Sevilla con el premio al Mejor Expediente Académico del Curso 2008/2009.
Doctora en Cine y Literatura por la Universidad de Sevilla donde ejerció como docente. (2009/2014)
Máster de Edición Literaria en la Universidad Autónoma de Madrid (2014/2015), actualmente compagina su trabajo en la librería La Central del museo Reina Sofía con sus colaboraciones en la Agencia Literaria CBQ.
Ha trabajado para el Museo del Prado (a través de Nyota Design), para la Orquestra Clásica de Vigo y para la revista de literatura y pensamiento «CUADERNOS HISPANOAMERICANOS» (Agencia de Cooperación, Ministerio de Asuntos Exteriores).
Durante el último año me he volcado en el estudio de técnicas de ilustración digital y en presentar propuestas a concursos de cartelería y packaging.
Ha sido nominada en al Premio escenografía en los PREMIOS LORCA 2024 de La Academia de las Artes Escénicas de Andalucía, para YANI_PI / CARMEN ITAMAD / ELENA BOLAÑOS por ‘Don Quijote Nómada’ de bricAbrac Teatro.
Matthieu BERTHELOT
Matthieu BERTHELOT
Fundador de la compañía bricAbrac Teatro
Profesional de la Fotografía, video-creaciones, diseñador gráfico, compositor del espacio sonoro y musical.
Su amor por la música desde joven le lleva a tocar varios instrumentos y la creación de grupos de Música en su Francia natal donde participa dentro de un movimiento artístico en su ciudad creado por un grupo de artistas de diversas disciplinas (pintura, escultura, video-creaciones, música, teatro, recitales de cuentos). No debemos olvidar que nace en Laval, la cuna del absurdo ya que pertenece a la misma ciudad que Alfred Jarry, autor de Ubu Rey, este dato marcará en su obra.
Licenciado en Acción Comercial en Mayenne (FR) y en BAC Ciencias Tecnológicas y Especialidad en Contabilidad y Gestión en Laval (FR).
Curso profesional Iniciación a la distribución, impartido por Nines Carrascal en Palma, Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río en junio 2008.
Curso profesional de Gestión de Empresas Culturales, organizado por la Junta de Andalucía, C.C.O.O. y la Universidad de Sevilla. Formación con la colaboración de La Fundición de Sevilla y ATAES.
Curso profesional Marketing aplicado a las artes escénicas, impartido por Miguel Ángel Pérez en Sevilla en septiembre 2009, organizado por ACTA.
Curso profesional de video Mapping, impartido por Juanjo Fernández Rivero (Gnomalab) en abril 2018, organizado por EPFCA en Sevilla.
Curso profesional de ILUMINACIÓN PARA EL TEATRO DE TÍTERES, impartido por Mario Copete dentro de la 44ª Feria Internacional del Títere de Sevilla organizado por UNIMA ANDALUCÍA.
Curso profesional de INSTITUTO STOCOS. Interacción digital entre cuerpo, sonido y luz: sinergias y conexiones algorítmicas, organizado por OFFF Sevilla.
Curso profesional de VJ (VIDEO-JOCKEY) Y VIDEOMAPPING CON RESOLUME, ELECTRO Y DUENDE · 21 GRADOS 2023 · TALLER VJ (VIDEO-JOCKEY) Y VIDEOMAPPING CON RESOLUME en el PROGRAMA 21 GRADOS 2023.
Curso profesional de QLab5 : Audio y vídeo impartido con MARIANO GARCÍA en las XVII EDICIÓN DE LA ESCUELA DE VERANO de La Red para Profesionales del Espectáculo en Vivo en Almagro 2023.
Compositor de los espacios sonoros por las siguientes compañías de teatro: Cía bricAbrac Teatro, Cía Apasionaria Producciones y Cía Vérsame Mucho.
Premio a la mejor Música por “C ́EST LA VIE” en el certamen de Sevilla Joven 2006.
Matthieu Berthelot es candidato a Mejor diseño de espacio escénico y vídeoescena de la XXVII edición 2024 de los Premios Max de las Artes Escénicas