Don Quijote Nómada en la revista Un Buen Día en Madrid
Don Quijote Nómada de bricAbrac teatro en las Navidad en la Villa 2023 El Centro Cultural de la Villa Fernán Gómez de Madrid
Don Quijote Nómada en Focos a escena de ESRADIO SEVILLA
Don Quijote Nómada en Focos a escena de ESRADIO SEVILLA entrevista de Elena Bolaños con Cristina Machín
Don Quijote Nómada en Sevilla con los peques
Don Quijote Nómada en Sevilla con los peques. Don Quijote Nómada teatro de marionetas en el Teatro la Fundición de Sevilla. El Teatro La Fundición de Sevilla ofrece la obra Don Quijote Nómada para acercar a los peques al clásico de la literatura universal. El Teatro La Fundición de Sevilla ofrece los próximos días 21, 22, 28 y 29 de octubre a las 12 horas la obra Don Quijote Nómada, una producción de la compañía de teatro andaluza Bric a brac que acerca a los peques este clásico de la literatura universal. Creada y adaptada por la actriz, directora y dramaturga Elena Bolaños, la puesta en escena mezcla la clásica manipulación de marionetas con la creación en directo de una obra audiovisual, que se proyectará en simultáneo en la sala.Se trata de una propuesta valiente y muy original en la que a través del collage audiovisual proyectado en directo, de la manipulación de marionetas y de las acciones de los actores manipuladores, contarán una versión sintética aunque sin perder la esencia del más célebre personaje de nuestra literatura.Los niños y las niñas lo pasarán en grande con esta versión de Don Quijote en la que los títeres, confeccionados en origami 3D serán los protagonistas. La compañía bricAbrac Teatro presenta este espectáculo en el que el propio Cervantes va contando la historia a los niños a través de una narración en off.Don Quijote Nómada se podrá ver en el Teatro La Fundición de Sevilla los días 21, 22, 28 y 29 de octubre a las 12 horas en el Teatro La Fundición. Las entradas tienen un precio de 12 euros para los adultos y de 8 euros para los niños.
Nominados a los Premios Escenarios de Sevilla 2022/2023
Estos son los nominados a los Premios Escenarios de Sevilla 2022/2023 Los galardones se entregarán en la gala de clausura del Festival de Artes Escénicas de Sevilla (feSt) la noche del 16 de octubre en Platea Odeón Imperdible, estando dedicado el Premio de Honor de esta edición al periodismo cultural, vinculado a las artes escénicas, de la ciudad hispalense. El feStival de Artes escénicas de Sevilla (feSt), coorganizado porAsociación Escenarios de Sevilla (formada por los espacios escénicos de gestión privada de la ciudad: Sala Cero Teatro, Platea Odeón Imperdible, Teatro La Fundición, Teatro TNT y Viento Sur Teatro)e ICAS, Ayuntamiento de Sevilla, clausurará esta edición con la gala de entrega de los Premios Escenarios de Sevilla de la temporada 2022/2023, el próximo lunes 16 de octubre, en Platea Odeón Imperdible. Será el polifacético artista Álex O´Dogherty, con una amplísima carrera en teatro, cine, televisión, música y presentación de eventos tan relevantes como este, quien se encargará de conducir una noche muy especial en la que se distinguirá a los mejores espectáculos de la temporada anterior.Un total de 34 compañíasy 35 espectáculos inscritos competirán en las 15 categorías de estos premios. Destacan los montajes Averno de Mario Bermúdez, y Minimal Singular de Manuela Nogales, con 6 y 5 nominaciones respectivamente; les siguen La Violación de Lucrecia de Teatro Clásico de Sevilla y Origen de Marco Vargas y Chloé Brûlé con 4 nominaciones cada una. En la categoría de Premio Autoría destacan los nombres de María Marín, por Las Banderas no dan calor, Las Raras por Órgia, y de Alfonso Zurro, por La violación de Lucrecia, quien también opta al Premio Dirección, junto a Mané Solano por Libertá, y Juan Arjona por El lenguaje de las azoteas. Sólo dos nombres propios encontramos en la categoría de Premio Adaptación Teatral: Mané Solano por Lázaro y Elena Bolaños por El Quijote.En las categorías de Premio Actriz y Premio Actor aparecen grandes nombres, siendo tres los candidatos elegidos por el jurado en categoría masculina: José Carlos Pérez por Las banderas no dan calor, Abel Mora por Sí, a todo, y David Cebrián por WC, mientras que en el caso de sus compañeras encontramos a Lorena Ávila por La violación de Lucrecia, Adela Castaño porLas Banderas no dan calor, y Charo Urbano por Libertá.Los tres montajes propuestos para el Premio Espectáculo de Teatro son La Violación de Lucrecia de Teatro Clásico de Sevilla, LasBanderas no dan calor de La Zentralita, y Órgia de Las Raras.Pepo y Pepe de Ana Santa Cruz y Tomás Pombero, Don Quijote Nómada de Bricabrac Teatro y El lenguaje de las azoteas deLa Barataria son los tres espectáculos nominados en la categoría de Premio Espectáculo Infantil.Por su parte las producciones que aspiran tanto al Premio Espectáculo de Danza como Premio de Coreografía son Avernode Mario Bermúdez,Origenpor Marco Vargas y Chloé Brûlé y Minimal Singular, de Manuela Nogales.Las tres elegidas en la categoría de Premio Bailarina son Chloé Brûlé por Origen, Catherine Coury por Averno, y Lucía Vázquez por Minimal Singular.En el caso del Premio Bailarínlos nombres propios son Iván Orellana por Inherente, Mario Bermúdez por Averno y Marco Vargas por Origen.Al Premio Iluminación optan Benito Jiménez por Further Thoughts (Pensamientos Adicionales), Mamen B. Gil por Averno y Guillermo Suero por Minimal Singular, mientras que, al Premio Vestuario Moisés Nieto por Averno, Compañía Escuela Teatral Damas de Comedia por Alicia, un absurdo musical, y Gloria Trenada por Órgia son las tres nominadas.En la categoría de Premio Música resuenan los nombres Miguel Marín por Futher Thoughts (Pensamientos Adicionales), Leónidas Boskovec por Minimal Singular, Antonio J. Campos, Rafa Campos y Rafael Rivera (Lapso Producciones)por WC; Guillermo Suero por WC, Diego Sebastián Aimar por El lenguaje de las Azoteas y Mané Solano por Libertad son las tres personas que optan al Premio Escenografía.Premio de HonorLos miembros de la Asociación Escenarios de Sevilla (Sala Cero Teatro, Teatro TNT, Platea Odeón Imperdible Teatro, Teatro La Fundición y Viento Sur Teatro) han querido otorgar un Premio de Honor a todos los periodistas culturales, vinculados a las artes escénicas, de la ciudad de Sevilla para así agradecer su trabajo y dedicación en su labor de difusión, apoyo y dignificación de las artes escénicas andaluzas, especialmente de la ciudad hispalense a lo largo de todos estos años.El jurado encargado de decidir la concesión de los premios de la pasada temporada está compuesto por Lola Pantoja (crítica de artes escénicas y colaboradora de El Correo de Andalucía), Raúl G. Figueroa (actor y director teatral), Efrosina Tricio (actriz, distribuidora, profesional de las artes escénicas) y Baldomero Cruz Gómez (antiguo director de la ESAD – Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla).
Planes con niños en Sevilla en octubre en el ABC Sevilla
Planes con niños en Sevilla en octubre en el ABC Sevilla: aventuras perfectas para disfrutar en familia con Don Quijote Nómada (Títeres y cine en directo) de bricAbrac Teatro en La Fundición Teatro Sevilla. La ciudad y muchos de sus espacios culturales se llenan con numerosas propuestas para disfrutar con los reyes de la casa. Para que los más pequeños de la casa desarrollen sus capacidades imaginativas y al mismo tiempo entren en contacto con una figura imprescindible de la Literatura universal, una opción cultural perfecta llega al espacio que brinda la Fundición Teatro Sevilla. La compañía bricaBrack Teatro impulsa la obra ‘Don Quijote Nómada’, donde los títeres y el cine en directo se dan la mano para fusionar lo artesanal con lo analógico.Don Quijote Nómada Dónde: La Fundición Teatro Sevilla Dirección: C/ Habana, 18 41001 Sevilla Cuándo: 21, 22, 28 y 29 de octubre Horario: Todas las funciones a las 12.00 horas Precio: Entradas desde 8 euros
Don Quijote Nómada en el Festival Hipócritas 2023 de Garachico
Cerramos la quinta edición de #Hipócritas2023 con #DonQuijoteNómada de BricAbrac Teatro 🎭
🤩 Toda una fantasía alrededor de uno de los mayores clásicos de la literatura española. Así nos despedimos hasta la próxima edición que traerá el mejor #teatroclásico hasta #Garachico.
¡Prepárate para un viaje emocionante al mundo de Don Quijote con «Don Quijote Nómada de BricAbrac Teatro en el V Festival HIPÓCRITAS de #teatroclásico en Garachico, Tenerife! 🎭
🔹 Esta propuesta es valiente y sumamente original. A través de un collage audiovisual proyectado en directo, la manipulación de marionetas y las habilidades de los actores manipuladores, te ofreceremos una versión sintética pero que conserva la esencia del personaje más célebre de nuestra literatura.
🔹 ¡Los más pequeños y sus familias vivirán momentos inolvidables con esta versión de #DonQuijote en la que los títeres, confeccionados en origami 3D, cobrarán vida y se convertirán en los protagonistas indiscutibles!
🔹 La compañía BricAbrac Teatro te llevará de la mano en este espectáculo único, donde el propio Cervantes narrará la historia a los niños con una voz en off que te envolverá en la magia de su mundo.
🎯 ¡No te pierdas esta experiencia única en el Festival HIPÓCRITAS 2023!
📅 Del 28 de septiembre al 1 de octubre.
📍 ¡Te esperamos en Garachico para compartir la magia del teatro clásico! 👨👩👦👩👩👦👨👨👧👦
‘Hipócritas’, un crisol de cómo se afronta el teatro clásico desde la contemporaneidad
‘Hipócritas’, un crisol de cómo se afronta el teatro clásico desde la contemporaneidad
27/09/2023 – La voz de Tenerife Norte
La directora artística del festival, Aranza Coello, explica que la quinta edición llega a todos los sectores de la disciplina artística: público, amateur y profesionales
El festival Hipócritas es “un crisol de cómo se afronta el teatro clásico desde la contemporaneidad”, define Aranza Coello, directora artística del encuentro que se celebrará en Garachico desde mañana día 28 de septiembre y hasta el próximo 1 de octubre. Coello también forma parte de Burka teatro, una de las compañías de teatro con mayor trayectoria de Canarias y con la que Área Garachico se alía para la celebración de este festival.
Coello explica que esta quinta edición de Hipócritas llegará a todos los sectores de la disciplina artística: el público, con varias obras de exhibición; el amateur, con la sección ‘Con las manos en la obra’ y el certamen ‘Clásicos en corto’; y a los profesionales con ‘Enredando’. Así se pretende “que todos los espacios puedan confluir. Que confluyan y que tengan su espacio dentro del festival”, añade la directora artística de Hipócritas.
En cuanto a la programación, Aranza Coello destaca la presencia de las cuatro compañías que han retomado el teatro clásico adaptándolo o versionándolo hasta traerlo a la época contemporánea. Un claro ejemplo de ello es la compañía Nao D’amores (Segovia) con ‘Misterio del Cristo de los Gascones’. La obra, estrenada en 2007, podrá verse este jueves 28 de septiembre a las 20.30 horas en el antiguo convento de San Francisco de Garachico por primera vez en Canarias.
Esta compañía, especializada en teatro pre-barroco, realiza un trabajo muy singular y específico y “con un nivel de entrega e investigación que no existe. No hay otras personas que estén trabajando en ese territorio y de esa manera durante 20 años”, afirma Coello. Además, Ana Zamora, su directora; acaba de recibir el Premio Nacional de Teatro otorgado por Ministerio de Cultura y Deporte.
La compañía de Segovia realiza una investigación muy profunda en textos, muchas veces desconocidos, y en música pre-barroca porque “la música que incluyen en los espectáculos, también lleva una parte de indagación”. En este sentido, Coello quiere recordar a la figura de Alicia Lázaro, recientemente fallecida, que formaba parte de la compañía y realizaba esta labor tan importante en la producción de Nao d’Amores. “Es un equipo fijo que se encierra durante meses a investigar y a crear sobre textos. Zamora, alma mater de la compañía, empieza a indagar sobre textos, se va a sitios, recaban pequeñas partituras que encuentran con pequeños textos que van engarzando. Todo es como una fragua”, define Coello.
En cuanto a la obra que podrá verse en la quinta edición de Hipócritas, ‘Misterio del Cristo de los Gascones’, es un espectáculo “como fundacional de la compañía. Es un plan de intenciones, es un ejercicio de decir ‘este es el emblema de la compañía y sigue estando en vigor”, declara la directora artística de Hipócritas. A lo que añade que “tiene que ver con el teatro sacro, pero llevado a lo contemporáneo. Es una mezcla que es lo que los hace muy importantes”. Hay que destacar que esta pieza teatral muestra el teatro de objetos ya que el personaje principal es un Cristo de tamaño real en madera.
A Nao d’Amores se le suma La Chana teatro (Salamanca). Otra compañía que hace versiones “o inspiraciones sobre textos clásicos. En este caso traemos ‘La Osadía”, anuncia Coello. Versa sobre ‘La Odisea’ de Homero aunque es una adaptación contemporánea en teatro de objetos. De esta manera, esta quinta edición del festival ha usado esta disciplina objetual para crear cierto hilo conductor. “Aunque La Chana lo hace desde un lugar mucho más contemporáneo. Es otro tipo de propuesta”, refiriéndose al teatro de objetos. La compañía de teatro de Salamanca acaba de llevarse el Premio Max de las artes escénicas en la categoría de ‘Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o para público familiar’ por la obra ‘Blancanieves’. Para Coello, La Chana teatro es “una compañía de solera”. Se les podrá ver dentro de Hipócritas el viernes 29 de septiembre a las 20.30 horas en el antiguo convento de San Francisco.
Los más pequeños y pequeñas también tendrán la posibilidad de disfrutar del mejor teatro clásico dentro de Hipócritas. Lo harán de la mano de la compañía Bricabrac (Sevilla) y su ‘Don Quijote nómada’. Esta obra ganó el certamen Barroco Infantil en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro el pasado mes de julio. “Es un espectáculo que también trabaja con la manipulación de objetos y es una revisión muy contemporánea y muy audiovisual de Don Quijote. Es algo muy bonito”, añade Coello. Será el domingo 1 de octubre a las 12.30 horas en el antiguo convento franciscano.
El teatro canario también estará presente en la quinta edición de Hipócritas. La compañía Atlante Cultura & Teatro (Gran Canaria) desarrollará la obra ‘Auto de fe… entre bambalinas’. Los grancanarios hacen una aproximación y un acercamiento del siglo XVIII y XIX americano “rozando a Calderón de la Barca. El autor está de por medio en este espectáculo”, explica la directora artística de Hipócritas quien asegura de manera contundente que “el festival Hipócritas siempre quiere tener presencia canaria en cada edición”.
Actividad complementaria
Por otro lado y más allá de las obras de teatro clásico, Hipócritas tendrá varios espacios para acoger a diferentes públicos como se mencionó anteriormente. En la parcela ‘Con las manos en la obra’, se disfrutará de Ana Zamora, de la compañía Nao d’Amores, que explicará cómo ha sido el proceso creativo del ‘Misterio del Cristo de los Gascones’. Será el jueves 28 de septiembre, previo a la función. Concretamente a las 18.00 horas en el espacio cultural El escritorio de Garachico. En este espacio también se encontrará a Jaime Santos, de La Chana teatro, con ‘Aproximación al teatro de objetos’. Es algo de lo que “nunca se ha hablado en Canarias”, destaca Coello. Será el sábado 30 de septiembre a las 11.00 horas en el espacio cultural El escritorio.
En cuanto a los profesionales, el ciclo ‘Enredando’ comienza su andadura dentro del festival. Con la colaboración de la Universidad de La Laguna, Ana Zamora estará en la sede de Tenerife de la Escuela de Actores de Canarias (Santa Cruz) impartiendo una charla. Será el viernes 29 de septiembre a las 11.00 horas.
Garachico se llena de teatro con el festival ‘Hipócritas’
Garachico se llena de teatro con el festival ‘Hipócritas’
21/09/2023
La quinta edición del festival, coordinado por Burka Teatro, se celebrará del 28 de septiembre al 1 de octubre en la Villa y Puerto
El mejor teatro clásico llenará Garachico con el festival Hipócritas. El antiguo convento de San Francisco se reconvertirá en un espacio teatral para acoger a compañías nacionales e internacionales que ondearán la bandera del teatro clásico. El público viajará hasta los siglos de oro de la literatura española con adaptaciones de algunos clásicos o con nuevas creaciones que navegan en el estilo de los grandes autores de la época.
La quinta edición del festival, coordinado por la compañía tinerfeña Burka Teatro, se celebrará del 28 de septiembre al 1 de octubre en la Villa y Puerto. La entrada para acudir a los espectáculos principales es libre y gratuita. Hipócritas está impulsado por el proyecto cultural del Ayuntamiento de Garachico, Área Garachico.
Se han programado cuatro obras de teatro que se combinarán con formación y otras actividades paralelas. Además, durante esta quinta edición se conocerá a los ganadores de la segunda edición del certamen de fragmentos de teatro clásico. Será el domingo 1 de octubre a las 11.00 horas. Los fragmentos seleccionados para concursar podrán verse previamente el sábado 30 de septiembre a las 18.00 horas dando comienzo en la Puerta de Tierra garachiquense.
Programación teatral y formativa
La programación comenzará el jueves 28 de septiembre con las actividades formativas. ‘Con las manos en la obra’ es el título que acoge a una serie de iniciativas de índole formativa. Ana Zamora, directora de la compañía Nao D’amores, impartirá la charla ‘Misterio del Cristo de los Gascones’: otra manera de hacer teatro. Será en el espacio cultural El Escritorio a las 18.00 horas. Más tarde, a las 20.30 horas, se podrá ver esta misma obra de teatro: ‘Misterio del Cristo de los Gascones’ (Nao D’Amores / 60’). Será en el antiguo convento de San Francisco de Garachico.
La jornada del viernes 29 de septiembre estará dirigida al alumnado de la Escuela de Actores de Canarias en su sede de Tenerife (La Laguna). ‘Enredando’ es un espacio de encuentro para profesionales. En dicho encuentro, a las 11.00 horas, estarán Ana Zamora, directora de Nao D’Amores; Pepe Arteaga, profesor de la ULL; y Aranza Coello, de Burka Teatro y el festival Hipócritas. Colabora el aula de Artes Escénicas de la ULL.
Para terminar la jornada del viernes 29 de septiembre se disfrutará de La Chana teatro con la obra ‘La osadía’ (La Chana teatro / 60’). Será a las 20.30 horas en el antiguo convento de San Francisco.
La quinta edición continua el sábado 30 de septiembre y ‘Con las manos en la obra’. Se hará una aproximación al teatro de objetos con Jaime Santos, director de La Chana teatro. Será en el espacio cultural El escritorio a las 11.00 horas.
El domingo 1 de octubre será la última jornada de esta quinta edición del festival de teatro clásico Hipócritas. Se concluirá con una obra de teatro para los más pequeños y pequeñas: ‘Quijote nómada’ (Bricabrac teatro / 60’). Será a las 12.30 horas en el antiguo convento de San Francisco.
La obra ‘Don Quijote nómada’ gana el certamen Barroco Infantil del Festival de Teatro de Almagro
La obra ‘Don Quijote nómada’ gana el certamen Barroco Infantil del Festival de Teatro de Almagro. TEATRO CLÁSICOEl jurado ha decidido por mayoría premiar a la obra dirigida por Elena Bolaños «por el magnífico uso» de las nuevas tecnologías aplicadas a una obra universalLa 46 edición del Festival Teatro Clásico de Almagro contará con más de 40 espectáculos desde el 29 de junio. ABC Ciudad Real 07/07/2023. La obra ‘Don Quijote nómada’, de la compañía sevillana bricAbrac, ha resultado ganadora del duodécimo certamen Barroco Infantil del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro y podrá verse a finales de año en el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa de Madrid.El jurado ha decidido por mayoría premiar a la obra dirigida por Elena Bolaños «por el magnífico uso» de las nuevas tecnologías aplicadas a una obra universal, en perfecta combinación con el riguroso y cuidado trabajo de los manipuladores, sin perder la esencia de un trabajo artesanal en la confección de títeres y elementos escenográficos que, unido al sentido del humor, consigue acercar el universo cervantino a un amplio abanico de público. El fallo también recoge una mención especial para la versión de ‘La vida es sueño’ a cargo de la compañía peruana Teatro La Plaza.El jurado ha estado compuesto por Sergio de Toro, alumno del colegio público Miguel de Cervantes; Paula Maestro, alumna del colegio público Paseo Viejo de la Florida, y Abril Cazalla, alumna del colegio público Diego de Almagro, todos ellos ubicados en la localidad ciudadrealeña, así como por Teresa Pérez-Prat, coordinadora de programación del festival, y Juan Pablo Soler, director del Área de Artes Escénicas del Ayuntamiento de Murcia. En la obra magna de la literatura española se inspira Don Quijote nómada, que adapta la novela de Cervantes en una pieza en la que confluyen la fórmula clásica de gira de cómicos de la lengua con una propuesta estética y técnica contemporánea.Esta voluntad toma forma en un collage que fusiona el espectáculo de títeres y el cine en directo, de tal forma que la poética tradicional se integre en la tecnológica. Los personajes construidos en papel están grabados por cinco cámaras que recogen los diferentes puntos de vistas que se ordenan en directo para narrar, en clave cómica, la historia del caballero de la triste figura.«El teatro hecho sin fronteras»El anuncio del ganador de Barroco Infantil ha tenido lugar este viernes durante la rueda de prensa en la que han participado también Ricardo Iniesta, de la compañía Atalaya; Eduardo Vasco, de Noviembre Teatro; Rodrigo Arribas, de Fundación Siglo de Oro, y Guzmán Calzada, de Miscelánea Ensemble, que presentan esta tarde sus obras en los distintos espacios del festival.«El teatro está hecho sin fronteras, es patrimonio universal», ha afirmado Iniesta, cuya compañía desembarca esta tarde en la Casa Palacio de los Villarreal con ‘El avaro de Molière’, una revisión en clave musical y con temas de actualidad de la obra más conocida del dramaturgo francés en lo que supone su segunda visita al festival tras La Celestina, que presentó en el año 2013.Eduardo Vasco, que, a las 20.00 horas, presenta Abre el ojo en AUREA, se ha referido a Rojas Zorrilla, autor de la obra, como «el más canalla del Siglo de Oro’. El director de la CNTC entre 2004 y 2011 participa este año por partida doble en el festival. Además de Abre el ojo, Vasco presentará el domingo, a las 13.00 horas, en el Teatro Municipal, el espectáculo-documento El recitado del verso clásico en discos de pizarra (1898-1936), donde repasa la memoria sonora de los actores españoles del primer tercio del siglo XX.Con ‘La dama boba’ llega esta noche al Corral de Comedias Rodrigo Arribas, de Fundación Siglo de Oro, que presenta su versión de la mítica comedia de enredo de Lope de Vega, un «texto precioso y divertido que habla de la posibilidad verdadera de transformación a través del amor».Mientras que Guzmán Calzada, director de la compañía belga Miscelánea Ensemble, conformada por miembros procedentes de distintas latitudes, ha desgranado de Eso rigor e repente, una propuesta musical centrada en el repertorio del Siglo de Oro español que pone de manifiesto los intercambios en la música hispana entre los grandes centros del imperio a ambas orillas del Océano Atlántico y que tendrá su estreno absoluto esta noche en la Casa Palacio de Juan Jedler.«Es una oportunidad inmejorable presentar nuestro espectáculo aquí», ha reconocido Calzada, que ha mostrado como uno de los signos distintivos del concierto el hecho de que se entremezclen acentos de distintas procedencias, lo que enriquece la musicalidad y la orquestación de la voz.
BricAbrac Teatro gana el certamen Barroco Infantil en Almagro
BricAbrac Teatro gana el certamen Barroco Infantil en Almagro. Efe – viernes, 7 de julio de 2023Ha presentado su espectáculo de títeres y cine en directo ‘Don Quijote nómada’, que ha concitado el interés del jurado del certamen, que ha valorado este proyecto que fusiona lo artesanal y lo analógico con las nuevas herramientas de comunicación. La compañía andaluza BircAbrac Teatro ha ganado la nueva edición del El Certamen Internacional Barroco Infantil, que nació en 2012 en el marco del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro para dar a conocer entre el público infantil el teatro del Siglo de Oro a través de un lenguaje accesible.BricAbrac Teatro, que ha presentado este año en Almagro su espectáculo de títeres y cine en directo ‘Don Quijote nómada’, ha concitado el interés del jurado del certamen, que ha valorado este proyecto que fusiona lo artesanal y lo analógico con las nuevas herramientas de comunicación. Los personajes construidos en papel, emanan del libro como si el sueño de Cervantes cobrara vida a partir de la materia prima de la que están compuestos los libros, y cinco cámaras repartidas por los sets de grabación recogen esta renovada versión del más clásico de los clásicos.La directora del Festival de Almagro, Irene Pardo, ha sido la encargada de dar lectura al acta del jurado, que ha valorado la adaptación y dirección de Elena Bolaños a partir de la novela del ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, de Miguel de Cervantes.Una producción, ha dicho Pardo, en el que el jurado ha valorado «el magnífico uso de las nuevas tecnologías aplicadas a una obra universal, en perfecta combinación con el riguroso y cuidado trabajo de los manipuladores, sin perder la esencia de un trabajo artesanal en la confección de títeres y elementos escenográficos, que unido al sentido del humor, consigue acercar el universo cervantino a un amplio abanico de público».Pardo también ha dado a conocer que el jurado de esta edición del Barroco Infantil también ha decidido conceder por unanimidad una mención especial a la obra «La vida es sueño» adaptada por Els Vandell y bajo la dirección de Fito Valles, producida por la compañía peruana Teatro La Plaza.Todo ello, ha señalado, en palabras del jurado «por la acertada adaptación de manera clara y eficaz de un texto clásico de Calderón de la Barca, para un público familiar».
